Esta luna en ruinas
sabe qué pasó
mira mi uniforme
mi honor me lo cosió.
Fui un mal soldado
me rendí
pero al final he vuelto a ti.
Por ti, Lili Marlen,
por ti Lili Marlen.
Nunca me dijeron
qué es lo que hay que hacer
sálvese quién pueda,
locos al poder.
Y una explosión
me habló de ti:
Li está mal,
Li está bien.
Por tí, Lili Marlen.
Por tí, Lili Marlen.
viernes, 10 de septiembre de 2010
jueves, 9 de septiembre de 2010
martes, 7 de septiembre de 2010
BALZAC Y LA JOVEN COSTURERA CHINA
BALZAC Y LA JOVEN COSTURERA CHINA
El cine con su historia centenaria ha sido un recurso considerado de entretenimiento y se ha aprovechado poco en las aulas. Seguramente, se ha producido por la complejidad de poder disponer de una película, haberla visto, que tenga interés para una finalidad específica, analizarla, hacer propuestas, ver la película por los destinatarios y desarrollar después toda una actividad. Ahora, el ordenador tiene la pantalla idónea para ver una película en pequeño grupo. Asimismo, en la red[1] hay propuestas sobre el uso del cine y en ocasiones comparado con la novela de donde procede el guión para tener un marco comparativo que nos acerque a la lectura de textos literarios de forma más motivada. Cabe señalar que hay mucha información, cometarios o críticas sobre películas. Asimismo abundan las páginas[2] en las que se enseña a leer el cine en particular y el mensaje audiovisual en general. También contamos con facilidad para bajar películas o fragmentos de películas por medio de diferentes programas, eMule[3], You Tube, etc.
Con ese objetivo, tenemos una deliciosa historia reúne varias posibilidades; también la de hacer lecturas intertextuales, entre literatura y cine, además de acercar culturas, geografías, historia y políticas distantes y distintas a la de los jóvenes actuales occidentales; de culturas democráticas, Veamos:
Ficha técnica
Título original: Balzac et la petite tailleuse chinoise
Año de producción, 2002;
Duración: 108′
País: China, Francia
Lengua original: Francés, mandarín
Dirección: Dai Sijie
Guión: Dai Sijie. Basada en la novela de Dai Sijie, Balzac et la petite tailleuse chinoise
Fotografía: Jean Marie Dreujou
Música: Wang Pujian
Montaje: Julia Gregory
Interpretación: Zhou Xun, Chen Kun, Liu Ye, Wang Shuangbao, Chung Shijun, Wang Hongwei
Género: Romance – Drama – Comedia
El Autor
Dai Sijie. Para nosotros Sijie Dai, ya que en chino el apellido se escribe primero. Dai nació en 1954 en la provincia de Fuijian, en la República Popular China. Entre 1971 y 1974 fue enviado a “reeducarse” a un pueblo cerca de la frontera con el Tibet. Una vez concluido este exilio interior, Sijie finaliza sus estudios y, tras el fallecimiento de Mao Zedong en 1976, logra una plaza en la universidad para cursar Historia del Arte. Cuatro años después ingresa en una escuela de cine, donde un concurso nacional le permite continuar sus estudios en el extranjero. Llegado a Francia en 1984, descubre el cine europeo y queda especialmente impresionado con Buñuel, de quien adquiere ese matiz surrealista que se respira en sus obras. Hasta le fecha, ha realizado tres largometrajes – China mi dolor en 1989, Le mangeur de lune en 1994 y Tang le 11iéme en 1998 –, difundidos por Canal Plus y Arte, y en la actualidad está rodando en China una película titulada Las hijas del botánico chino. Bazlac y la joven costurera china (2001), su primera novela, fue la sorpresa literaria del año en Francia, donde ocupó el segundo lugar en la lista de libros más vendidos.
El argumento
Balzac y la joven costurera china está ambientada en la mal llamada Revolución Cultural China. Nos encontramos a primeros de los años 70 del siglo pasado, en una comuna revolucionaria de “reeducación” para jóvenes de cierto nivel cultural. Junto a las montañas del Fénix del Cielo en la provincia de Sichuan, cerca de la frontera con el Tibet. En una aldea perdida dos muchachos conocen a una pequeña costurera.
Es una época en la que la doctrina de Mao Zedong impone la veneración del Pequeño Libro Rojo. Aniquila de todo rasgo occidental de las mentes y prohíbe cualquier síntoma de intelectualidad. En esa situación, los protagonistas -aislados de la sociedad- llevarán a cabo su propia revolución a través del poder de la palabra escrita. El hallazgo de unos libros extranjeros (Víctor Hugo, Flaubert, Dickens, Tolstoi y, especialmente, Balzac) les abre las puertas de la libertad y el deleite, estimulándoles el deseo por lo desconocido y ansias por vivencias de riesgo, con pasión. Pero esos libros despiertan también, en los ávidos lectores, una nueva visión de la vida. Juntos tendrán que hacer frente a todas las dificultades que la dictadura comunista les coloca en su camino.
Balzac et la petite tailleuse chinoise (Balzac y la joven costurera china) nació como una novela que no tardó en transformarse en un bestseller traducido a más de veinte idiomas. El film homónimo tuvo al autor como director y guionista. La obra es un homenaje a Balzac, sugerido ya desde el título; el choque de los jóvenes burgueses que, aunque llegaban para ser reeducados, son ellos los que educarán a los campesinos; la convivencia entre dos mundos muy distintos, son los ejes del relato de Sijie. Este hombre, vinculado artísticamente a Francia, país en el que reside desde 1984, aborda el vínculo entre el campo y la ciudad, desde la perspectiva del exilio. “Ese viejo Balzac es un verdadero brujo que ha posado una mano invisible en la cabeza de la muchacha”, dice un personaje. La magia de la novela se instala en esta primera película del escritor.
La sinceridad es el mayor acierto de la película, que ofrece la visión de quien ha pasado por una ominosa experiencia y mira hacia atrás sin ira. Balzac... camina por una cruda realidad que relata a modo de cuento, de fábula…que impregna la historia de fantasía y de esperanza. La ironía y la parodia burlesca, humaniza personajes y situaciones y hace sonreír al espectador. Con una planificación y una fotografía que no pasan inadvertidas, y unos actores con una marcada sensibilidad de gran belleza.
El filme que parte de la literatura visualizar el argumento en términos estrictamente cinematográficos. El desarrollo del relato y la habilidad con la que se tratan los “temas”, lo convierten en una experiencia gratificante, en la sensación de adquirir alguna clase de conocimiento mientras uno se divierte o vive la intriga. Podemos decir que se trata de una historia de contenido muy local trata unos temas universales. Luo se enamora de la costurera al igual que Dai, aunque de formas distintas, aspecto que permite hacer un análisis y la distinción entre el amor platónico y el amor erótico. Ambos, Luo y Dai, desarrollan la capacidad para contar historias, con creatividad e imaginación (lo hacen continuamente, más después de leer a Balzac, y a otros autores). Tienen que recurrir a diferentes argucias para sobrevivir, incluida la mentira, lo que no impide ver a los personajes como seres íntegros.
Dai Sijie utiliza esta historia para hacer una crítica al régimen de Mao durante el período de la Revolución Cultural y a la vez, hace un relato autobiográfico sobre su propia experiencia en el proceso de “reeducación” en el campo. Es un alegato a la libertad de pensamiento, dado que en aquel entonces las universidades se cerraron, los colegios y todo lo que estuviese relacionado con la formación fue censurado y prohibido. Por ejemplo, la lectura de todo libro, que no fuese el Pequeño Libro Rojo de Mao, estaba prohibida, así como contar historias, fuera de las controladas y por tanto permitidas.
La trama es un alegato al valor de la literatura y a los beneficios que supone la lectura. La utilización como escena de los campos para la “reeducación”; una maleta repleta de libros occidentales (Balzac, Dumas, Roland); y, tres personajes, dos jóvenes intelectuales, Dai y Luo, y una jovencita, la costurera, son los elementos para, entre otras cosas, criticar, sistema político de Mao y la situación social de ese país durante los años setenta. En el transcurso de la historia, se ven las condiciones difíciles a las que estaban sometidos los protagonistas: trabajos en el campo, en las minas, enfermedades, la desesperación, etc.
lunes, 6 de septiembre de 2010
Paul Bowles
Paul Bowles
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Paul Bowles, (Nueva York, 30 de diciembre de 1910 - Tánger, Marruecos, 18 de noviembre de 1999) fue un escritor, compositor y viajero estadounidense.
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[editar] Biografía
[editar] Primeros años: Francia y Nueva York
De abuelos alemanes por parte paterna, Bowles vivió un violento conflicto generacional con su padre, un odontólogo y músico frustrado, de quien era hijo único, tan maniático que le hacía masticar cuarenta veces cada bocado, y con su madre, de forma que, al arrojarle a esta un cuchillo en una discusión a los diecinueve años, decidió evitar males mayores y escaparse de su casa sin terminar los estudios.
Compró un pasaje de barco y acabó en París, donde conoció a la Generación Perdida, en especial Ezra Pound y Djuna Barnes. Como cuenta en su libro autobiográfico Memorias de un nómada (1972), publicó en París dos poemas surrealistas en Transition, una revista literaria internacional, que llamaron la atención de Gertrude Stein; ésta, sin embargo, desanimó su vocación de escritor y el joven bohemio se dedicó a la música.
Regresó a Nueva York para estudiar composición con Aaron Copland durante los años treinta. Con él hizo varios viajes, entre ellos a Marruecos. En los años siguientes compuso partituras para ballets y la música de muchas películas y obras de teatro. En Berlín trató a Christopher Isherwood y W. H. Auden. Residió en México cuatro años, donde conoció y quedó impresionado por el compositor Silvestre Revueltas, un año antes de que éste muriera alcoholizado.
Viajó además por Costa Rica, Guatemala y Colombia con Jane Auer, con la que en 1938 se casó, por lo cual desde entonces fue conocida como Jane Bowles, autora de teatro y novelista bisexual autora de Dos damas muy serias. Leyó con mucha pasión a Franz Kafka, cuyas obras le afectaron fuertemente.
Jane lo animó para que volviera a escribir y Bowles produjo relatos y crítica musical para el Herald Tribune entre 1942 y 1945. En el Broadway de los años cuarenta conoció a Orson Welles, Joseph Losey, John Huston y Salvador Dalí.
[editar] Establecimiento definitivo en Tanger
En 1947 el matrimonio se instaló en Tánger, una ciudad del entonces Marruecos moderno. En Marruecos están ambientadas la mayor parte de las narraciones de Bowles, como por ejemplo su primera novela, El cielo protector (1949), llevada al cine con éxito en 1991 por Bernardo Bertolucci; como afirmó el autor, en ella la acción transcurre en dos planos, el desierto africano exterior y el desierto interior de los protagonistas. La obra es en parte autobiográfica y el filme supuso el redescubrimiento del autor en su propio país, sacándole de las estrecheces económicas que empezaban a asediarlo.
Después publicó las novelas Déjala que caiga (1952) y La casa de la araña (1955). En estas obras Bowles gusta de instalar en la extraña cultura musulmana a europeos o norteamericanos que terminan inmersos en auténticas crisis de identidad al encontrarse descontextualizados y alienados por una nube de drogas, alcohol y ambigüedad emotiva, y en el paisaje del desierto, donde lo único que existe es el arriba y el abajo. Se representa así la disolución de la identidad en el mundo moderno.
En Tánger, Jane empezó una larga relación lésbica de veinte años con una sirviente doméstica marroquí, de quien su marido sospechó a veces que la había envenenado o endemoniado. En los años cincuenta Bowles se relacionó con la Gay Society (Luchino Visconti, Tennessee Williams, Truman Capote) y con la Generación beat (William Burroughs, Allen Ginsberg), sin llegar a pertenecer a ninguno de estos grupos. Sirvió de cicerone en Tánger a la práctica totalidad de la Generación Beat y gay: Tennessee Williams, Truman Capote, Allen Ginsberg, Jack Kerouac, William Burroughs, Gore Vidal, Gregory Corso, Djuna Barnes o Cecil Beaton, e introdujo a algunos de ellos en curiosas drogas marroquíes como el majoun.
En 1972 publicó sus movidas memorias, Whitout stopping, que se tradujeron como Memorias de un nómada en 1990. En 1973 murió su mujer en un hospital de Málaga tras un largo internamiento de 16 años por demencia. Ese mismo año traduce al inglés El pan desnudo, del escritor marroquí Mohammed Chukri. El Diario de Tánger 1987-1989 (1991) ofrece una crónica de su vida en Marruecos. Publicó además el libro de viajes por África titulado Cabezas verdes, manos azules (1963). Recopiló sus relatos en Delicada oración (1950), El tiempo de la amistad (1967) y Relatos completos de Paul Bowles (1979). Cultivó asimismo la poesía y tradujo cuentos tradicionales africanos. Otros libros suyos son Una vida llena de aprietos (1964), La tierra caliente (1966), Misa de gallo (1981) y Dos años al lado del estrecho (1990).
Como compositor su producción incluye, entre otras obras, la ópera Denmark Vesey (1937) y otra sobre Federico García Lorca titulada The wind remains, Reliquia del viento, estrenada en 1943 por Leonard Bernstein y basada en Así que pasen cinco años del poeta granadino. Durante los ochenta su obra se revalorizó, tradujo y republicó en todo el mundo.
[editar] Referencias
- Paul Bowles, Memorias de un nómada, Barcelona: Grijalbo, 1990.
- Paul Bowles, In Absentia,novela epistolar compuesta por cartas.
[editar] Enlaces externos
Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Paul Bowles. Wikiquote
- The Authorized Paul Bowles Web Site sitio oficial
- The Jane and Paul Bowles Society
- Paul Bowles Collection, Harry Ransom Center
- Paul Bowles Online Exhibit, University of Delaware
Chaba Zahouania
Real Name:
Halima Mazzi
Profile:
Born in 1959 in Wahran, Oran, Algeria. One of the greatest voices of raï music and a worldwide star.
Variations:
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